Un pasaje de cine
CaixaForum - 'Un Pasaje de Cine’
'Un Pasaje de Cine' [Proyección Películas]
12 h. ‘Pasear la ciudad habitada con otra mirada y redescubrir cómo la realidad, obvia por cotidiana, aflora y emerge en forma de ciudad moderna. Un recorrido por la Zaragoza de los años 70 a través de su muralismo cerámico, vitralismo y entornos decorativos y arquitectónicos asociados’
Proyección
Zaragoza Moderna (Vicky Calavia, 2025, 55 min., documental). ESTRENO.
Presentación a cargo de Antón Castro, proyección y coloquio con Vicky Calavia, Sergio Sevilla y Ana Durán, historiadores de arte y creadores de la ruta del mismo nombre, y arquitecto/artista invitado.
17 h. ‘La influencia de la arquitectura en la vida social y emocional del ser humano’: El cine de Elías León Siminiani.
Proyecciones
Suburbia (2023, 5 min., España). Ensayo audiovisual sobre el término suburbio en nuestro país, alejado del ideal aspiracional del ámbito anglosajón. Este proyecto se creó para la exposición Suburbia del CCCB.
Arquitectura Emocional 1959 (2022, 30 min., España). León Siminiani firma una bella carta de amor y arquitectura con Madrid como gran escenario. Goya 2023 Mejor Cortometraje de Ficción y Mejor Cortometraje SEMINCI.
Charla con el autor. Presenta y modera: Vicky Calavia.
18.30 h. ‘El viaje a través de los deseos de la infancia y los espacios habitados, nos lleva, de la mano de la magia del cine, a esa etapa de la vida en la que todo es posible’
Proyección
Menudas piezas, Nacho G. Velilla (2024, 98 min., España)
Una comedia de superación que nos demuestra que los sueños se pueden cumplir, por muy inalcanzables que parezcan. Basada en hechos reales ocurridos en un colegio del barrio de Las Fuentes de Zaragoza, nos lleva de la sonrisa a la reflexión.
Recorre edificios y espacios emblemáticos de la ciudad de Zaragoza como el Paraninfo de la Universidad, el Instituto Pedro de Luna, el espacio 'Esto no es un Solar', el Antiguo Matadero Municipal, el Puente de Hierro, el IAACC Pablo Serrano o la Basílica de El Pilar.
Charla con Ignacio García Velilla, director de la película y Juanjo Javierre, compositor de la banda sonora. Presenta y modera: Vicky Calavia.
COORDINADORA ARTÍSTICA Y MODERADORA
Vicky Calavia | Directora, guionista y productora de documentales como “María Moliner. Tendiendo palabras”, “Elvira de Hidalgo. Donare la Divinità”, “Abriendo ventanas”, “Íntimo y privado”, “Florián Rey. De luz y de sombra”, “Eduardo Ducay. El hombre que siempre estuvo allí”, “Natividad Zaro. En voz alta”, “Raquel Meller. Insumisa y divina” o "Zaragoza Moderna". Gestora y programadora cultural. Profesora de análisis fílmico. Miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. Dirige el Festival Internacional de Cortometrajes “La Mirada Tabú”, que cumple en 2025 su XII Edición. Comisaria de exposiciones como “Travesía”, “ProyectaMedia”, “La mujer en el cine: arquetipos y mitos”, “A través del retrato”, “30 años de Jamón, Jamón” o “El cine urbano de Bigas Luna”. Creadora de rutas de cine con vinculación del territorio a la creación audiovisual en proyectos como el europeo “FilmSet”, los nacionales “Monegros Rodado”, “La Aljafería. Un lugar de cine”, “Zaragoza, ciudad de cine” o “Zaragoza y Goya: de Cine”. Profesora de análisis fílmico, cine documental y narrativas experimentales.
MODERADOR
Antonio Rodríguez Castro | (Lañas-Arteijo, La Coruña, 25 de agosto de 1959), es un escritor, dramaturgo y periodista español. Ha residido en Camarena de la Sierra, Urrea de Gaén, Cantavieja y La Iglesuela del Cid. Y desde el verano de 1978 vive en la ciudad de Zaragoza. Escribe en gallego, su lengua nativa, y en castellano. Dirigió los suplementos culturales: Imán (El Día de Aragón) y Rayuela y La Cultura en El Periódico de Aragón, en los que fue responsable de su sección de cultura. Dirige desde 2001 el suplemento Artes y Letras del periódico Heraldo de Aragón. Presentó y dirigió varios programas de televisión: Viaje a la luna en la emisora autonómica aragonesa Antena Aragón, "El Paseo" en la local RTVA y "Borradores", un espacio que Aragón Televisión emitió desde el 21 de mayo de 2006 hasta el 17 de enero de 2012. Desde el año 2000 dirige los Encuentros Literarios de la localidad de Albarracín. Ha colaborado en múltiples revistas literarias, como Librújula. El 25 de septiembre de 2013 fue galardonado con el Premio Nacional de Periodismo Cultural por su destacada labor en los medios, especialmente en el diario Heraldo de Aragón y en el programa televisivo Borradores, de Aragón Televisión. El jurado también reseñó la actividad llevada a cabo por Castro en los últimos años, tanto en su blog como en su perfil de redes sociales, medios empleados por el galardonado al servicio de la difusión de la cultura.
PONENTES
Elías León Siminiani | (Santander, Cantabria, 1971) es guionista, director y productor de cine. Estudió Filología Hispánica en Murcia y cine en la Universidad de Columbia (Nueva York). Ha escrito y dirigido cortometrajes "Límites, 1ª persona" (1º Premio Versión Española 2009), "El premio" (Nominado Goya Mejor Corto de Ficción 2010), “Síndrome de Los Quietos” (mejor corto iberoamericano, Mar del Plata 2021) y "Arquitectura emocional 1959", por el que recibió la Espiga de Oro de la Seminci y el Goya al Mejor Cortometraje 2023. Asimismo, escribió y dirigió los largometrajes "Mapa" (Premio Mejor Documental Europeo Sevilla Int. Film Fest. 2012 y nominado al Goya al mejor documental 2013) y "Apuntes para una película de atracos", estrenada en la sección Nuevos Directores del Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2018, nominada al Goya al mejor documental 2018 y ganadora del premio Feroz al Mejor Documental. En su trabajo para plataformas podemos destacar las series documentales de investigación "El caso Asunta" (2017, Netflix), "El caso Alcásser" (2019, Netflix), "800 metros"(2022, Netflix) ganadora del Premio Ondas al mejor documental y “El Circo de los Muchachos” (Prime Video, 2024) en las que, además de guión y dirección, ejerce la labor de producción ejecutiva (autor imagen: Jorge Fuembuena).
Nacho G. Velilla | Director, guionista y productor. Con una amplia formación académica en el ámbito de la comunicación audiovisual, ha trabajado como director, guionista y productor de series de televisión como MÉDICO DE FAMILIA, 7 VIDAS o AÍDA, y largometrajes como “FUERA DE CARTA”, “QUE SE MUERAN LOS FEOS”, “PERDIENDO EL NORTE”, “VILLAVICIOSA DE AL LADO”, “NO MANCHES, FRIDA”, “POR LOS PELOS” o “MENUDAS PIEZAS”, especializándose en el género de la comedia. Nacho G. Velilla ha recibido numerosos galardones por su trabajo, entre los que destacan dos premios Ondas, dos premios Protagonistas, cinco premios de la Academia de Televisión, un premio de la Asociación de Guionistas de Cataluña o el premio de la Asociación Internacional de Prensa.
Juan José Javierre Acín | Comienza su carrera musical como compositor, cantante y teclista de Mestizos (1983-1992), grupo pionero del rock latino. Es uno de los introductores de la moderna dance music en España con sus proyectos Soul Mondo y Nu Tempo. Paralelamente a su carrera pop, comienza a mediados de los 90 una trayectoria como compositor para el audiovisual que continúa hasta la actualidad. Especializado en la comedia, entre sus trabajos se encuentran los realizados para Nacho García Velilla, Fuera de Carta Que se mueran los feos (Biznaga mejor banda sonora Festival de Málaga), Perdiendo el Norte, Mañana es Hoy y Menudas Piezas, reciente número 1 en la taquilla española. En el género thriller policiaco es el autor de la música de las cuatro temporadas de La Caza y de la reciente Asuntos Internos, ambas para RTVE. Best Music Award por el film Armugan en el Tallin Film Festival, catalogado como clase A por la FIAPF.
Zaragoza Moderna es un proyecto creado por Ana Durán Boldova y Sergio Sevilla Tabernero, que es el germen del documental del mismo nombre dirigido por Vicky Calavia. Ana y Sergio son dos profesionales del ámbito humanístico licenciados en Filosofía y Letras, Geografía e Historia con más de veinte años de desarrollo profesional. Han realizado una labor de investigación, documentación y puesta en labor del muralismo cerámico y de la cerámica mural de vanguardia participando y divulgando en diferentes foros y eventos (autor imagen: @flareproject para el documental "Zaragoza Moderna", CalaDoc Producciones).
Ricardo Marco Fraile | Arquitecto por la Universidad Politécnica de Valencia. Desarrolló una primera etapa profesional de 1980 a 1984 en Boston (EE.UU), compaginando el ejercicio de la profesión con la docencia en el Boston Architectural Center. Desde entonces tiene su estudio en Zaragoza desde el que realiza una actividad centrada en la construcción de edificios y en el fomento de actividades culturales. Entre sus obras destacan: El Plan Director de la Catedral de San Pedro de Jaca y el de San Pedro el Viejo de Huesca; el Museo Diocesano de Jaca; la restauración de la Iglesia del Monasterio de Piedra; el Hotel Boston; el Centro Nacional de Referencia de Encefalopatías Espongiformes, el Hospital de Animales y el Centro de Transformación de los Alimentos, en el campus de Veterinaria; el Banco de Sangre y Tejidos de Aragón y la Biblioteca María Moliner. Es académico correspondiente, a la Real Academia de Nobles y Bellas Artes de San Luis. Responsable de arquitectura del cuadernillo cultural del Heraldo de Aragón, Artes y Letras. Ha sido comisario de exposiciones y editor de numerosas publicaciones. De 2015 a 2019 ha sido Decano del Colegio Oficial de Arquitectos de Aragón.
Museo Pablo Gargallo
[CHARLA-COLOQUIO]
'Lugares inéditos de rodaje' [incluida en la actividad 'Un pasaje de cine']
Una charla con Ignacio Estaregui y Gaizka Urresti (directores y productores de cine) moderada por Antón Castro.
La imagen fílmica es la quintaesencia y el crisol de todas las disciplinas artísticas que preceden al cine: la literatura, la pintura, el teatro, la música, la danza, la escultura y la arquitectura. Su relación con el espacio se ve amplificada tanto por el propio concepto del plano y la puesta en escena, como en los lugares donde tiene lugar la filmación. ‘Un pasaje de cine’ quiere destacar y visibilizar la importancia de esas localizaciones en las que transcurre la narración cinematográfica. Esos lugares imaginados sobre las hojas de un guion, que van cobrando forma en las manos de dirección y producción, son rastreados por equipos de fotografía y dirección de arte, para más tarde formar parte esencial del rodaje y transmitirse al espectador a través del milagro cinematográfico de la proyección, por el que compartimos esas ensoñaciones colectivas. Zaragoza, cuna del cine español, es, desde finales del siglo XIX y hasta la actualidad, un gran plató fílmico plasmado en innumerables largometrajes, documentales, cortometrajes y spots publicitarios, que muestran su riqueza patrimonial y arquitectónica, seduciendo a la industria del cine nacional e internacional (Vicky Calavia)
COORDINADORA ARTÍSTICA
Vicky Calavia | Directora, guionista y productora de documentales. Gestora y programadora cultural. Profesora de análisis fílmico. Miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. En su faceta de gestora y programadora cultural dirige el Festival Internacional de Cortometrajes “La Mirada Tabú”, que cumple en 2023 su X Edición y ha comisariado exposiciones como “30 años de Jamón, Jamón”, para SEMINCI. Especializada en la creación de rutas de cine, con proyectos como el europeo “FilmSet” y la vinculación del territorio a la creación audiovisual con programas estables como “La Aljafería. Un lugar de cine” (desde 2016), o la creación de las rutas de cine “Monegros Rodado”, “La Almunia de Cine” o “Zaragoza, ciudad de cine”, entre otros.
PONENTES
Ignacio Estaregui | Licenciado en Geografía por la Universidad de Zaragoza en 2001. A pesar de su formación humanista, su querencia por el cine le hizo debutar con Justi&Cia (2014), logrando ser una de las producciones independientes más destacadas de su año, siendo nominada a mejor comedia en los II Premios Feroz (2015). En 2018 estrenó su segundo largometraje, Miau, y en 2025 estrenará su tercer largometraje, Rider, que fue seleccionada en el programa Cannes Remakes dentro del Marché du film en 2024. Actualmente tiene en desarrollo varios proyectos cinematográficos, entre los que se encuentran A muerte y Hormigas.
Gaizka Urresti | Director, productor y guionista de cine y televisión. Ha producido a directores como Carlos Saura, Agustí Villaronga y Santiago Tabernero entre otros. Ha dirigido 16 cortometrajes y 7 largometrajes (seis de ellos documentales como “El último guion. Buñuel en la memoria” o “Auterretrato”) todos reconocidos con múltiples premios como el Goya para el cortometraje “Abstenerse Agencias” en 2014 o el Goya y el Forqué al largometraje documental en 2023 a “Labordeta, un hombre sin mas”. Este año ha estrenado en cines “Terapia de Parejas”. Desde 2008, casi todas sus películas han sido rodadas parcialmente en Zaragoza ciudad.
CaixaForum
[VISITA EDIFICIO]
La cara oculta de CaixaForum Zaragoza | Inaugurado en 2014, el proyecto se emplazó en unos terrenos pertenecientes a la antigua estación de ferrocarriles de El Portillo que, durante años, habían separado la ciudad en dos partes. Ahora, este edificio vanguardista ideado por la arquitecta Carme Pinós rompe esta frontera invisible con nuevos espacios públicos y se proyecta como uno de los edificios más modernos de la capital aragonesa. Quieres ver dónde se guardan las obras de arte cuando llegan a CaixaForum Zaragoza? ¿Qué recorrido hacen hasta llegar a la sala de exposiciones? ¿Dónde se cambian los artistas antes de salir a actuar? ¿Desde dónde se controla el sonido y la imagen de nuestro auditorio? ¿Cómo es la cocina de nuestro restaurante? No te pierdas esta oportunidad de conocer la cara oculta de CaixaForum. Te lo enseñaremos todo y compartiremos anécdotas y secretos de nuestro centro
[PROYECCIÓN CINEMATOGRÁFICA]
'Localizaciones de cine y puesta en escena' [Incluida en la actividad 'Un pasaje de cine']
“Nuestros amantes” (Miguel Ángel Lamata, 2016) nos cautiva con un romance contemporáneo en el que el moderno tranvía se convierte en testigo silencioso de una peculiar historia de amor. El Parque José Antonio Labordeta, la calle Alfonso, el Museo Pablo Serrano, y muchos otros lugares, forman parte del recorrido de estos dos amantes.
Proyección de “Nuestros Amantes” (Miguel Ángel Lamata, 2016, 88 min.). Comedia romántica. Presentación y coloquio con Miguel Ángel Lamata (director), Raúl García Medrano (productor), Arantxa Ezquerro (diseñadora de vestuario). Modera: Vicky Calavia
La imagen fílmica es la quintaesencia y el crisol de todas las disciplinas artísticas que preceden al cine: la literatura, la pintura, el teatro, la música, la danza, la escultura y la arquitectura. Su relación con el espacio se ve amplificada tanto por el propio concepto del plano y la puesta en escena, como en los lugares donde tiene lugar la filmación. ‘Un pasaje de cine’ quiere destacar y visibilizar la importancia de esas localizaciones en las que transcurre la narración cinematográfica. Esos lugares imaginados sobre las hojas de un guion, que van cobrando forma en las manos de dirección y producción, son rastreados por equipos de fotografía y dirección de arte, para más tarde formar parte esencial del rodaje y transmitirse al espectador a través del milagro cinematográfico de la proyección, por el que compartimos esas ensoñaciones colectivas. Zaragoza, cuna del cine español, es, desde finales del siglo XIX y hasta la actualidad, un gran plató fílmico plasmado en innumerables largometrajes, documentales, cortometrajes y spots publicitarios, que muestran su riqueza patrimonial y arquitectónica, seduciendo a la industria del cine nacional e internacional (Vicky Calavia)
COORDINADORA ARTÍSTICA
Vicky Calavia | Directora, guionista y productora de documentales. Gestora y programadora cultural. Profesora de análisis fílmico. Miembro de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de España. En su faceta de gestora y programadora cultural dirige el Festival Internacional de Cortometrajes “La Mirada Tabú”, que cumple en 2023 su X Edición y ha comisariado exposiciones como “30 años de Jamón, Jamón”, para SEMINCI. Especializada en la creación de rutas de cine, con proyectos como el europeo “FilmSet” y la vinculación del territorio a la creación audiovisual con programas estables como “La Aljafería. Un lugar de cine” (desde 2016), o la creación de las rutas de cine “Monegros Rodado”, “La Almunia de Cine” o “Zaragoza, ciudad de cine”, entre otros.
PONENTES
Miguel Ángel Lamata | De 2003 a 2024 Lamata ha dirigido las películas “Una de zombis”, “Isi/Disi, alto voltaje”, “Tensión sexual no resuelta”, “Nuestros amantes”, “Los Futbolísimos 1 y 2” y “La ahorcada”. En 2018 produjo “Héroes: silencio y rock and roll”, largometraje nominado al Goya al mejor documental. En 2019 dirigió para el Centro Dramático Nacional la obra “Firmado: Lejárraga”, nominada al Max a la mejor dramaturgia, original de Vanessa Montfort.
Raúl García Medrano | Productor y gestor cultural, es socio fundador de la productora REC Films y miembro de la Academia del Cine desde 2016. Productor de los largometrajes “De tu ventana a la mía”(Paula Ortiz, 2012) y “La Noche en Zaragoza” (José Luís García Sánchez, 2019) y de los cortometrajes “Fotos de familia” y “El hueco de Tristán Boj” (de Paula Ortiz)“Walkie Talkie” (de Rubén Pérez Barrena) “El síndrome del Ártico” y “Heredarán la Tierra” (de Borja Echeverría) y “El peor oficio del mundo “ de Luís Larrodera. Ha sido el director de producción de todos los trabajos que ha producido. Productor asociado de los largometrajes “La novia” (Paula Ortiz, 2015) y “Bendita calamidad” (Gaizka Urresti, 2015). En 2016 se asocia con Miguel Ángel Lamata, haciendo la dirección de producción de su largometraje “Nuestros Amantes” y a partir de entonces han coproducido el documental “Héroes, silencio y Rock & Roll” (Alexis Morante, 2021) , que estuvo nominado a los premios Goya y Forqué al Mejor Largometraje Documental y acaban de terminar el largometraje “La ahorcada “ dirigido por el propio MA Lamata y que se estrenará en 2025. Este mismo 2024 también acaba de producir el cortometraje “Huracán” de Saúl Gallego, que se podrá ver el año que viene. Además, es el director del Festival de Cine de Comedia de Tarazona y El Moncayo que el pasado agosto celebró su 21ª edición.
Arantxa Ezquerro | Figurinista nacida en Zaragoza, compagina sus trabajos en cine, tv y teatro. Nominada a los premios Goya y premios Gaudí. Ganadora de cuatro premios Simón. Son destacables sus trabajos como diseñadora de vestuario en títulos cinematográficos como “LA VIRGEN ROJA”, “TERESA”, “LA NOVIA” o “DE TU VENTANA A LA MIA”, con la directora aragonesa Paula Ortiz, o también “LOS DESTELLOS”, “ LA MATERNAL” o “LAS NIÑAS” de Pilar Palomero con 4 premios Goya entre ellos Mejor película y nominación a Mejor diseño de vestuario. “Sin olvidar películas como “CERDITA” de Carlota Pereda. “DANTZA” de Telmo Esnal, “ LA ESTRELLA AZUL” de Javier Macipe Pendiente de estrenar “LA AHORCADA” con Miguel Ángel Lamata. Director con el que empezó su carrera profesional en “UNA DE ZOMBIES” y ha colaborado en diversos proyectos uno de ellos “NUESTROS AMANTES”de Miguel Ángel Lamata. En televisión destacar la serie para Movistar “JUSTO ANTES DE CRISTO”, comedia ambientada en Roma y dirigida por Pepón Montero, Borja Cobeaga y Nacho Vigalondo. En el ámbito del diseño de vestuario teatral cabe reseñar sus comienzos en el Centro Dramático de Aragón como ayudante de Javier Artiñano., en el montaje teatral “MORIR CUERDO, VIVIR LOCO” dirigido por Fernando Fernán Gómez