Un pasaje de cine

Festival Internacional de Cortometrajes FILMOHZ

'Arquitectura desde otras miradas'

Un espacio internacional para descubrir cómo los lugares construyen relatos, generan emociones y se convierten en protagonistas invisibles del lenguaje cinematográfico.

FILMOHZ reivindica los espacios habitados como elementos clave del lenguaje audiovisual, donde la arquitectura trasciende su función de escenario para convertirse en parte activa de la narrativa y la emoción de las historias. El certamen impulsa la reflexión sobre ciudad, patrimonio y diseño desde una mirada cultural accesible, posicionando además a Zaragoza como un referente en innovación cultural y formatos híbridos entre audiovisual y entorno urbano.

Porque queremos…

• Promover la divulgación de la arquitectura a través del cine como herramienta cultural y pedagógica.
• Visibilizar la arquitectura como elemento narrativo emocional.
• Fomentar la creación cinematográfica en torno al contexto urbano y arquitectónico.
• Acercar la arquitectura a públicos no especializados.
• Generar un nuevo espacio cultural dentro del marco del Festival Internacional de Arquitectura y Ciudad ‘Open House Zaragoza’.
• Impulsar la participación de creadores emergentes y profesionales del sector audiovisual.
• Reforzar la identidad urbana y el patrimonio arquitectónico de la ciudad.

DESARROLLO DEL CERTAMEN

Sesión UNO | Proyección de los cortometrajes seleccionados

El sábado 26 de septiembre, a partir de las 11:00 h, el salón de actos de CaixaForum acogerá la proyección de los 12 cortometrajes seleccionados en la primera edición de FILMOHZ 2026, el certamen internacional de cortometrajes del Open House Zaragoza Festival de Arquitectura.

Tras cada bloque de proyecciones, Dani Calavera compartirá sus impresiones sobre las obras y abrirá un coloquio con el público, creando un espacio de diálogo en torno al cine, la arquitectura y las distintas formas de mirar la ciudad.

Será también el momento en que el público tendrá la oportunidad de convertirse en jurado. A través de un sistema de votación digital, los asistentes podrán elegir su película favorita y decidir así quién recibe el Premio del Público FILMOHZ.

Y, porque un festival también es lo que sucede entre película y película, la mañana estará acompañada de algunas sorpresas.

Presentador

Dani Calavera | Escritor, medio gráfico, locutor y cortometrajista. Escritor de "Clarita Maldita" (Apache Libros. 2026). Junto a su equipo habitual ha dirigido y escrito los cortometrajes “Greta” (2019), “Unas Cuantas Bestias" (2021), “Dativa" (2023) y M.E.L. Ganadores, él y su equipo, en dos ocasiones del Gran Premio Sombra (Festival de cine fantástico europeo de Murcia) en 2021 y 2023. Calavera ganó el Premio de Fuentes de Ebro a Mejor Guión 2023 por “Dativa”, cortometraje que pasó por el ScreamFest de L.A. y por las plataformas FILMIN y FILMIN LATINO. Crítico de cine en Aragón Radio y como colaborador en los programas en directo “Buenos Días” y “Aquí y Ahora” en Aragón TV. Escritor de artículos de divulgación y cultura cinematográfica en la web universitaria de periodismo “Zero Grados” desde 2015. Como actor de doblaje y locutor: Narrador en el programa “Cosas de Clase" (Mediapro) Voz en series como “Los misterios de Murdock” o “Una aldea francesa” (Estudios Roma) y en las ficciones sonoras de Bosnerau Producciones. Tres libros publicados: "Jan Mayen" (Editorial MilMadres), "El escenario" (Editorial Olifante) 2024 y la reciente "Clarita Maldita" (Apache Libros) en 2026.

Jurado

Arantxa Ezquerro | Es una de las diseñadoras de vestuario más destacadas y respetadas del cine, la televisión y el teatro en España. Con más de dos décadas de trayectoria profesional, su talento ha sido respaldado por la crítica cinematográfica y consolidado con importantes galardones nacionales. Estudió producción en el centro CPA de Zaragoza. Compaginó sus estudios audiovisuales con cursos de diseño de moda. En sus primeros cortometrajes siempre mostró gran interés por los departamentos artísticos. Con poco más de veinte años, se encargó de la jefatura de vestuario en. Una de zombis (2003), ópera prima del director Miguel Ángel Lamata. Su consagración en la industria audiovisual llegó a través de constantes nominaciones y premios: Premio Goya al mejor diseño de vestuario por la película La virgen roja (dirigida por Paula Ortiz) y candidata en la misma categoría por la aclamada película Las niñas (2020), de la directora Pilar Palomero. Cuenta en su palmarés con el prestigioso Premio Yvonne Blake otorgado por la AAPEE por su labor en la película Teresa (2024), además de cinco Premios Simón del cine aragonés. El trabajo de Ezquerro destaca por su gran rigor histórico, sensibilidad artística y capacidad para construir la psicología de los personajes a través del vestuario. Sus raíces aragonesas y riojanas influyen de manera notable en su visión estética de las producciones rurales. Ha colaborado de forma habitual con grandes cineastas en títulos como:  La novia y De tu ventana a la mía (Paula Ortiz); La maternal y Los destellos (Pilar Palomero); La estrella azul (Javier Macipe) y Cerdita (Carlota Pereda).

José Ángel Delgado | Es un destacado director, productor, docente y gestor cultural aragonés, clave en la dinamización y el desarrollo de la industria audiovisual en Zaragoza. Con una sólida trayectoria detrás de las cámaras, es impulsor de importantes certámenes y asociaciones del sector en Aragón. Se licenció en Bellas Artes por la Universidad de Barcelona. Completó su especialización audiovisual en la University of the West of England en Bristol, Reino Unido. Es profesor del área de cine y televisión en la Fundación CPA Salduie. Escribió el libro didáctico El mundo del rodaje, enfocado en la enseñanza práctica de las producciones cinematográficas. Delgado destaca enormemente por su faceta institucional y organizativa en favor de la cultura en su tierra natal: Es el creador y director de Saraqusta Film, consolidado en el calendario cultural de la ciudad; ejerció como presidente de la Academia de Cine Aragonés; y fue uno de los miembros fundadores de los Premios Simón que premian lo mejor del cine aragonés. A través de su propia productora, Cosmos Fan Comunicación, ha capitaneado proyectos que abarcan la ficción, el documental y los programas televisivos de gran calado en la región: escribió y dirigió la película Cromos y ejerció como productor de destacados títulos independientes como Planeta 5000, Bestfriends y Voiceless; produjo junto a Julio García Escames la película de terror hispano-estadounidense NANA; destaca la dirección del documental ficcionado La Bolsa de Bielsa y El Puerto de Hielo para Aragón TV; y es creador y realizador de programas culturales y de entretenimiento como Espiral (para TVE), Bobinas, Run, Jaus Party y Abbalancha (para Aragón TV)

David Lozano | Director de Aragón Film Commission. Escritor y Guionista. Licenciado en Derecho por la Universidad de Zaragoza, Máster en Comunicación y con estudios en Filología Hispánica, ha ejercido como abogado y en la actualidad compagina la escritura y la docencia con su labor como guionista para algunas productoras españolas. En 2006 obtuvo el XXVIII premio Gran Angular de literatura juvenil con la novela “Donde surgen las sombras” y en 2018 el Premio Edebe Juvenil con la novela “Desconocidos”. En 2014 fue finalista del Premio Edebé de literatura Infantil con su novela “El ladrón de minutos”. Tiene obras publicadas en once países. Creador del Premio Criticón de literatura juvenil, organizado por el Ayuntamiento de Zaragoza. Ha impartido charlas y talleres sobre fomento de la lectura en el aula y escritura creativa en España y en varios países de Latinoamérica, en instituciones como la Comunidad Helénica en Buenos Aires, la Universidad Privada del Norte (Trujillo, Perú), la Universidad Pública de Trujillo (Perú), la Casa de España en Lima, escuelas preparatorias del Estado de Jalisco (México), la Fundación Rafael Pombo de Bogotá y diversos centros privados de Santiago de Chile. Ha colaborado con la Zaragoza TV: durante dos años dirigió y presentó el programa Depredadores y después se hizo cargo del divulgativo En pocas palabras. También colabora como guionista para algunas productoras. Fue contratado por el productor Andrés Vicente Gómez como guionista para la adaptación de El viajero, primera parte de su trilogía La puerta oscura. De 2019 a enero de 2024 ha sido Gerente de la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural S.A.U.

Ana Asión | Historiadora del cine. Una de las voces jóvenes más relevantes en el estudio de la historia del cine español, el cómic y la gestión cultural. Profesora en el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza, su tesis, sobre el cine de la Transición,  mereció el Premio Extraordinario de Doctorado. Ha formado parte de distintos proyectos I+D y grupos de investigación, así como organizado y participado en numerosos congresos científicos nacionales e internacionales relacionados con el Séptimo Arte y los medios de masas. Directora de AACA Digital, ha publicado libros como El cambio ya está aquí. 50 películas para entender la Transición española (2018) o La Tercera Vía del cine español. Espejo de un país en transición (2022); así como más de cien capítulos de libro, artículos científicos y críticas de arte. Ha realizado estancias de investigación en Madrid, Birmingham, Burdeos y Pau. Directora del cortometraje El sueño de Ezequiel (2018) y los documentales Luz de gas (2022) y A galopar (2025, con Manuela Adamo), coordina el Aula de Cine de la Universidad de Zaragoza. Su obra escrita es fundamental para entender épocas de cambio político y social reflejadas en la pantalla y las viñetas.

Natalia Cuadra | Arquitecta por la ETSAV y productora. Comenzó su andadura profesional en el estudio ARCTES de Valencia, desarrollando proyectos de gran envergadura como la Ampliación del Hospital Universitario y realizando colaboraciones para el estudio de Santiago Calatrava, en proyectos como Bodegas en La Guardia (La Rioja), Palacio de las Artes de la Ciudad de las Ciencias y Viaducto sobre el antiguo cauce del Turia (ambos en Valencia). En su faceta como emprendedora, es la socia fundadora del dinámico espacio de cotrabajo en Zaragoza ‘la proyectoteca coworking’, diseñado para potenciar sinergias entre profesionales y creadores creativos. Motivada por la divulgación y la enseñanza, ha ejercido como profesora asociada en el Área de Expresión Gráfica Arquitectónica dentro de la Escuela de Ingeniería y Arquitectura de la Universidad de Zaragoza. Acumula más de 25 años ligada de forma muy activa al Colegio Oficial de Arquitectos de Aragón (COAA), participando con frecuencia en jurados, debates sectoriales y eventos de la edificación aragonesa.

Sesión DOS | Gala de entrega de premios

Y por la tarde… la gran gala

A las 19:00 h llegará uno de los momentos más esperados: el salón de actos de CaixaForum acogerá la gala de entrega de premios de la primera edición FILMOHZ 2026, conducida por Javier Vázquez. Un acto concebido como un encuentro entre el cine, la arquitectura y el público.

Una velada que pondrá el broche final a esta primera edición. Una celebración para conocer las películas y creadores reconocidos por el jurado, compartir los proyectos que han formado parte de esta primera edición y, sobre todo, reivindicar una mirada diferente sobre la arquitectura: la arquitectura como relato, como emoción y como parte esencial de nuestra cultura audiovisual.

También podremos disfrutar de la voz, la guitarra y el piano de Silvia Solans, Jorge Bermejo y Cristian Baquero.

FILMOHZ quiere ser, así, un nuevo espacio de encuentro para quienes crean, miran y habitan nuestras ciudades.

Presentador

Javier Vázquez Ezcurdia | Es periodista, locutor, escritor y actor español, sumamente conocido en el panorama de la comunicación de Aragón.  Es una de las voces de referencia de la radio pública aragonesa: Dirigió y presentó durante 15 años el exitoso magacín ‘escúchate’ de las tardes en Aragón Radio; ha conducido programas en Aragón TV como Punta Tacón, La Posada de las Almas, Préstame tu cocina y formatos navideños; destaca como creador y director de radionovelas y ficciones premiadas, como Y si fuera posible amar (una actualización de la historia de los Amantes de Teruel); y presenta junto a la periodista Susana Luquin el podcast `la vida empieza cada día’. Como novelista, se ha especializado principalmente en el misterio, el folclore y la novela histórica ambientada en su tierra natal: Saga de Mercedes Ibor (serie policíaca ambientada en la Zaragoza de principios del siglo XX, protagonizada por una cupletista y detective amateur; Incluye los títulos Tango para una asesina y El Vals de la novia ausente); Tres ovejas (un aclamado e intrigante thriller rural de misterio familiar); Maldad (su publicación más reciente, centrada en un misterio psicológico y de secretos personales); Obras de teatro representadas a nivel nacional e internacional como La última oportunidad o Un señor de traje gris; y cuentos infantiles. Formado escénicamente en el Teatro de la Estación de Zaragoza, compagina la comunicación con la interpretación. Ha interpretado papeles de peso histórico (como al mismísimo Francisco de Goya en proyectos teatrales de Fuendetodos) y ejerce frecuentemente como presentador de galas corporativas, eventos culturales y formador de oratoria. Por su compromiso social, ha recibido galardones de relieve, entre ellos el Premio de Comunicación del Instituto de la Mujer y el de Valores Solidarios de la Fundación ONCE

Artistas

Silvia Solans (voz) | Es una destacada cantante, actriz y profesora de canto aragonesa. Aunque nació en Barbastro, se encuentra estrechamente vinculada a la escena cultural de Zaragoza, ciudad donde se formó en la EMTZ y donde reside desde hace años. Con más de dos décadas de trayectoria en los escenarios, Silvia destaca por su versatilidad, energía escénica y una potente voz orientada principalmente al rock, el soul y la música negra. Titulada en Arte Dramático por la EMTZ y en Realización de Audiovisuales y Espectáculos por el CPA Salduie. Cuenta con formación especializada en métodos vocales como Estill Voice Training y la Técnica Alexander, ejerciendo activamente como profesora de canto desde 2016. Ha colaborado de forma regular en Aragón Radio (conducía su propia sección musical en el programa Escúchate) y actúa con frecuencia como presentadora en eventos y festivales de cine de la región. Uno de sus proyectos escénicos más conocidos, producido por el Teatro del Temple. Se trata de un monólogo musical íntimo donde interpreta éxitos de leyendas trágicas de la música con alma negra e influencias de rock como Janis Joplin y Amy Winehouse. Lidera y colabora en diversas agrupaciones de la escena aragonesa. Ha trabajado en formato acústico a dúo con el guitarrista David Mas, al frente de proyectos eléctricos como Silvia Solans & Arrazola Blues Band y agrupaciones de versiones como Silvia & The Beerleaders. Ha sido vocalista femenina de grandes orquestas de la región como la Grupo Manacor, lo que demuestra su amplio rango y su capacidad para conectar con el público de cualquier tipo de evento.

Jorge Bermejo (guitarra) |

'Un Pasaje de Cine' [Proyección Películas]

12 h. ‘Pasear la ciudad habitada con otra mirada y redescubrir cómo la realidad, obvia por cotidiana, aflora y emerge en forma de ciudad moderna. Un recorrido por la Zaragoza de los años 70 a través de su muralismo cerámico, vitralismo y entornos decorativos y arquitectónicos asociados’

17 h. ‘La influencia de la arquitectura en la vida social y emocional del ser humano’: El cine de Elías León Siminiani.

Proyecciones

Suburbia (2023, 5 min., España). Ensayo audiovisual sobre el término suburbio en nuestro país, alejado del ideal aspiracional del ámbito anglosajón. Este proyecto se creó para la exposición Suburbia del CCCB.

Arquitectura Emocional 1959 (2022, 30 min., España). León Siminiani firma una bella carta de amor y arquitectura con Madrid como gran escenario. Goya 2023 Mejor Cortometraje de Ficción y Mejor Cortometraje SEMINCI.

Charla con el autor. Presenta y modera: Vicky Calavia.