Habituales
Pabellón Puente MOBILITY CITY
[VISITA NOCTURNA GUIADA PABELLÓN ZAHA HADID]
Entraremos por la plaza Lucas Miret s/n (Puerta Expo) y realizaremos una visita nocturna al pabellón Zaha Hadid, donde conoceremos los tres niveles de altura que tiene el puente y sus tres sectores repartidos a lo ancho POD1, POD2 y POD3. Al anochecer, el puente transmite otros significados a través del juego de luces que provoca la iluminación artificial. También podremos apreciar la estructura interna que sustenta el edificio, descubriendo algunas zonas ocultas al público. En el museo contemplaremos las exposiciones en curso.
[MOBILITY CITY]
Mobility City es la iniciativa de ámbito internacional promovida por la Fundación Ibercaja, con el apoyo de la sociedad pública Expo Zaragoza Empresarial y la participación de entidades interesadas en el cambio de la movilidad. Tiene como objetivo el estudio, difusión e innovación de la movilidad sostenible, inteligente y conectada más avanzado de España. Nuestra sede, el pabellón puente Zaha Hadid es símbolo de innovación y una obra única en España. Icono para Zaragoza con la inauguración de la EXPO del Agua 2008, el pabellón puente resurgió en 2023 abriéndose a la ciudadanía. La destacada arquitecta Zaha Hadid definió el proyecto del Pabellón Puente de Zaragoza como uno de los más importantes de su carrera, con una longitud de 270 metros y una estructura que imita un gladiolo tendido sobre el río Ebro.
Visitaremos la cara oculta del edificio de Zaha Hadid, descubriendo aspectos inéditos. La visita nocturna es un recorrido excepcional para percibir otros matices y reflexionar como agentes implicados en la construcción de nuestro contexto urbano.
COORDINADOR DE LA VISITA
Jorge Calavia Valdovinos | Apasionado de los viajes, las montañas y el deporte al aire libre, su estilo de vida le decantó a estudiar Geografía y Ordenación del territorio. Enfocó su interés en la movilidad y las Smart Cities desde su estancia y formación en Groningen (Países Bajos) y Madrid. Su visión le llevó a centrarse en el urbanismo y sus procesos en movilidad desde el punto de vista social y territorial. En Mobility City ha sido y es responsable de la Semana Europea de la Movilidad y la difusión del concepto de ‘Movilidad’ entre los visitantes.
CaixaForum
Visita 'La Cara Oculta de CaixaForum Zaragoza'
Inaugurado en 2014, el proyecto se emplazó en unos terrenos pertenecientes a la antigua estación de ferrocarriles de El Portillo que, durante años, habían separado la ciudad en dos partes. Ahora, este edificio vanguardista ideado por la arquitecta Carme Pinós rompe esta frontera invisible con nuevos espacios públicos y se proyecta como uno de los edificios más modernos de la capital aragonesa. Quieres ver dónde se guardan las obras de arte cuando llegan a CaixaForum Zaragoza? ¿Qué recorrido hacen hasta llegar a la sala de exposiciones? ¿Dónde se cambian los artistas antes de salir a actuar? ¿Desde dónde se controla el sonido y la imagen de nuestro auditorio? ¿Cómo es la cocina de nuestro restaurante? No te pierdas esta oportunidad de conocer la cara oculta de CaixaForum. Te lo enseñaremos todo y compartiremos anécdotas y secretos de nuestro centro.
COORDINADOR
CaixaForum
Palacio de Congresos de Zaragoza
Visita Guiada
El Palacio de Congresos de Zaragoza se incorpora al Festival Internacional de Arquitectura Open House Zaragoza. Miles de zaragozanos lo conocen por fuera y muchos han cruzado sus puertas para asistir a un congreso, una graduación, una feria o un espectáculo. Sin embargo, son pocos los que han tenido la oportunidad de descubrir realmente cómo funciona uno de los espacios más icónicos de la ciudad, que podrá visitarse por primera vez desde esta perspectiva.
Del 24 al 27 de septiembre, Open House Zaragoza ofrece una nueva mirada sobre la arquitectura que da forma a la vida urbana. El Palacio de Congresos ocupa un lugar en ese relato. Situado en el entorno de la Expo, rodeado de arquitectura contemporánea y presidido por la escultura El alma del Ebro, el edificio se ha convertido en uno de los símbolos de la Zaragoza del siglo XXI.
La visita de este año tiene además un significado especial. En 2026 el Palacio de Congresos celebra su mayoría de edad. Dieciocho años acogiendo congresos, encuentros profesionales, convenciones empresariales, eventos institucionales, espectáculos y grandes producciones culturales. Dieciocho años formando parte de la vida de miles de personas y contribuyendo al posicionamiento de Zaragoza como destino de referencia para el turismo MICE. Los datos abalan la dimensión de esta trayectoria. Solo en 2025 el Palacio acogió 68 eventos durante 127 días de actividad y recibió a 86.749 asistentes entre congresistas, espectadores y visitantes. La agenda de 2026 reafirma esa misma vitalidad con encuentros como The Wave, el 28º Congreso Nacional de Psiquiatría, el 24º Congreso Nacional de Hospitales, el I Congreso Nacional de Actualizaciones en Ginecología Clínica, Diabetes Experience Day, así como certámenes propios organizados por Feria de Zaragoza, como ARATUR (Salón Aragonés del Turismo), Nupzial y el Pabellón de la Ciencia, además de diversos espectáculos musicales.
Durante la visita, los participantes podrán recorrer sus instalaciones (total 22.000 m²) y descubrir de primera mano la infraestructura que hace posible albergar todo tipo de eventos.
El Edificio
El corazón del edificio es su Auditorio: 1.430 butacas distribuidas en platea y anfiteatro, con posibilidad de uso como salas plenarias independientes, 25 varas motorizadas y un escenario de 630 m² con acceso directo desde la calle. Un espacio dotado con los medios audiovisuales de última generación, capaz de acoger desde grandes congresos internacionales hasta presentaciones, programas de radio o musicales. Junto al Auditorio, el edificio cuenta con una zona de exposición de 1.800 m² formada por tres salas multiusos que, dispuestas en forma de U, pueden utilizarse de manera conjunta o independiente como sala de conferencias, espacio expositivo o área de catering. Completan las instalaciones 19 salas de reuniones con capacidad para entre 15 y 300 personas, equipadas para dar respuesta a cualquier necesidad técnica. Pero más allá de sus dimensiones, el Palacio de Congresos destaca por algo más difícil de medir: su capacidad de adaptación. Pocos espacios pueden pasar, en cuestión de horas, de albergar un congreso a recibir un musical o una presentación corporativa. Esa versatilidad es una de sus principales fortalezas y una de las razones de su éxito durante casi dos décadas. Ubicado junto a la estación Zaragoza Delicias, perfectamente conectado con las principales vías de acceso de la ciudad y rodeado de una amplia oferta hotelera y gastronómica, el Palacio representa una Zaragoza preparada para el futuro. Open House Zaragoza ofrece la oportunidad de descubrirlo desde una perspectiva inédita. Una invitación a cruzar sus puertas y conocer la historia de un edificio que ya forma parte de los aragoneses.
COORDINADORA
Teresa Molinero Martínez | es licenciada en Derecho por la Universidad de Zaragoza (1987-1992) y cuenta con una formación de posgrado orientada a la gestión empresarial, el marketing y la dirección estratégica. Completó un MBA Executive en la Escuela Europea de Negocios (1993-1994) y posteriormente cursó el Máster en Dirección Comercial y Marketing en IE Business School de Madrid (2001-2002), reforzando su perfil profesional con competencias en liderazgo, desarrollo de negocio y gestión de organizaciones. Desde septiembre de 1999 desarrolla su trayectoria profesional en Feria de Zaragoza, una de las instituciones feriales más relevantes del país. A lo largo de más de veinticinco años ha ocupado distintos puestos de responsabilidad, entre ellos Asistente de Dirección General y Responsable del Área de Congresos y Nuevas Ferias. Desde 2011 dirige la gestión del Palacio de Congresos de Zaragoza y actualmente desempeña el cargo de Jefa del Área de Congresos y Convenciones. Su labor se centra en la captación, planificación y coordinación de congresos, convenciones y eventos de ámbito nacional e internacional, contribuyendo al posicionamiento de Zaragoza como destino de referencia para el sector MICE.
(tres) Itinerario mudéjar 'Iglesia de San Pablo'
Visita Guiada Iglesia de San Pablo
Conocida como la 'tercera catedral' de Zaragoza, está situada en el corazón histórico de la Zaragoza fabril y mercantil. Su torre es una de las grandes joyas del mudéjar de la ciudad.
La iglesia de San Pablo constituye uno de los monumentos más importantes de la arquitectura mudéjar de Aragón y por ese motivo fue declarada Patrimonio Mundial por la Unesco en el año 2001. Comparte esta distinción en la ciudad con La Seo del Salvador y el Palacio de la Aljafería, todos edificios singulares y ejemplares del patrimonio mudéjar en la capital de Aragón.
El actual templo de San Pablo procede del siglo XIV. De esta etapa es su interesante torre octogonal de ladrillo, con estructura de alminar y de estilo mudéjar, decorada con frisos de esquinillas, bandas de arcos y rombos y cerámica. La primitiva iglesia de San Blas pasó a estar bajo la advocación de San Pablo Apóstol en 1266. En 1284, con el aumento de las necesidades de la población, se demolió el edificio románico y comenzó la construcción del nuevo. Las obras estarían finalizadas hacia 1343, momento al que corresponde la esbelta torre mudéjar de planta octogonal. Con sus 66 metros de altura fue –junto con la desaparecida Torre Nueva, levantada más de 100 años después–, uno de los puntos más altos de la ciudad, fundamental en una ciudad llana. Inicialmente la torre fue edificada exenta, pero con las sucesivas ampliaciones del templo quedó inmersa dentro del conjunto arquitectónico declarado Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en 2001. Estructuralmente corresponde al modelo de campanario inspirado en los alminares almohades, una torre dentro de otra, con una rampa de escaleras entre ambas cubierta con bóveda de aproximación de hiladas. Subir sus 157 escalones nos permitirá contemplar unas excepcionales vistas de Zaragoza. Este primer edificio mudéjar pudo influir en la construcción de parecidas iglesias zaragozanas. A principios del siglo XV se realizaron importantes ampliaciones, que continuaron durante los siglos XVI, XVII y XVIII. Es mucho el patrimonio artístico que conserva esta iglesia. Destaca el bellísimo retablo mayor, realizado por Damián Forment, entre 1511 y 1531, en madera sobredorada y policromada. De ornamentación gótica, sus relieves y escenas son ya renacentistas. Tipológicamente se vincula con el del Pilar de Zaragoza y el de la Catedral de Huesca, ambos de Forment. Los tres siguen el modelo de retablo expositor con óculo central, que en el siglo XV había quedado definido en La Seo. Excepcional es también el frontal del altar, de 1720, de plata repujada y labrada.
La visita especial del festival Open House Zaragoza se centra en la 'claustra' y la torre de la iglesia donde desentrañaremos las claves de la arquitectura mudéjar de Zaragoza y su origen en la arquitectura hispanomusulmana. Además, podremos ascender a la torre mudéjar más alta de Zaragoza con sus 66 metros de altura y, tras salvar sus 157 escalones, contemplar desde lo alto una de las visitas panorámicas más espectaculares de la ciudad.
Concluida la visita se celebrará un concierto de marimbas que recorrerá la música de J.S. Bach, Steve Reich y Jacob Druckman, mostrando la versatilidad y riqueza sonora de este instrumento que transforma la arquitectura en resonancia.
Visita no accesible a personas con movilidad reducida.
COORDINADOR
Sergio García Gómez | Es Doctor en Historia del Arte por la Universidad de Zaragoza. Ha investigado y tiene diversos artículos centrados en estudios de arquitectura y urbanismo actual, así como en gestión del Patrimonio Cultural y turismo. Es Máster en Gestión de la Ciudad por la Universitat Oberta de Cataluña. Y desde el año 2015, gestor turístico y cultural de la iglesia de San Pablo de la ciudad de Zaragoza, monumento inscrito en el listado de Patrimonio Mundial de la Unesco.
Hotel HIBERUS
Visita Guiada
Visita donde caminaremos por la cara oculta del Hotel Hiberus, descubriendo aspectos inéditos. Un recorrido excepcional para percibir otros matices.
El Edificio
Proyectado por los arquitectos José Antonio Martínez Lapeña y Elías Torres para la Exposición Internacional 2008
Las habitaciones del hotel se orientan al sur en un cuerpo largo y estrecho, con vistas al río, sus puentes y la ciudad. Orientadas al norte están las terrazas sobre los salones de banquetes que se iluminan a través de grandes patios con palmeras. Estos espacios exteriores se protegen del viento y de la calle de llegada al hotel con una gran pantalla escalonada de lamas de hormigón y ojos de vidrio. Esta pantalla organiza también la plaza para que peatones y vehículos se dirijan al vestíbulo exterior cubierto donde están las puertas de entrada.
El hall es un volumen adosado al cuerpo de las habitaciones y sus pasillos, con una altura de cinco plantas y cuya cubierta desciende hacia las puertas de acceso. Es un espacio alargado que se ensancha en planta en el porche y en la recepción y que se va estrechando en sus extremos. La luz en el ambiente blanco desciende desde los lucernarios del techo y se escapa por las aberturas de planta baja que miran a los espacios exteriores de la cara norte. Los pasillos de las habitaciones se comunican con este espacio alto mediante celosías de lamas verticales de aluminio, para entre mirar y protegerse.
COORDINADOR
Hotel Hiberus
Colegio Compañía de María
Visita Guiada: Lestonnac, la ciudad de los niños
¿Y si creamos una ciudad de los niños en el centro de una ciudad?
Este es el sueño que da nombre y forma al proyecto que presentamos. Un sueño que nació de escuchar a los niños, de estudiar cómo aprenden, de creer que los primeros años de vida merecen los mejores espacios, las mejores ideas y las mejores personas.
¿De dónde partimos?
Fruto de la investigación, del estudio pedagógico y científico, de la experiencia educativa de la Compañía de María e inspirados en marcos conceptuales que han ido cambiando la historia de la pedagogía, nace un modelo, una escuela que escucha a los niños en el tiempo que les toca vivir y que construye, atentos a su imaginación y a su voz, un espacio «de los niños y para los niños».
Ideas que sostienen el proyecto
El método Montessori nos enseña que los niños deben tener libertad para desarrollarse y aprender a su ritmo, en un entorno estimulante, ordenado y bello, donde el adulto observa y acompaña sin interrumpir.
El método Pikler pone en el centro la libertad de movimientos como base del desarrollo psicomotriz, enriquecida con las aportaciones de Lapierre y Aucouturier.
La pedagogía Reggio Emilia, llamada por muchos especialistas "la pedagogía del asombro", parte de la convicción de que el niño es capaz de aprender por sí mismo siguiendo su instinto de descubrir. Sin experimentación, sin asombro, sin emoción, no hay aprendizaje posible.
Las inteligencias múltiples de Gardner nos recuerdan que hay ocho formas de conocer el mundo: a través del lenguaje, del pensamiento lógico-matemático, de la representación espacial, de la música, del movimiento, de la comprensión de los demás, del conocimiento de uno mismo y del contacto con la naturaleza. El currículo de Lestonnac se diseña para cultivarlas todas.
Francesco Tonucci nos regala la idea vertebradora: los niños no son futuros ciudadanos. Son ciudadanos desde que nacen.
Y en el corazón de todo, Signa y Unitas, nuestro modelo pedagógico y evangelizador: el alma de un proyecto educativo con más de cuatrocientos años de historia.
Las cinco claves del proyecto
- El niño como protagonista (Primer maestro)
Aquí el alumnado no es espectador: es ciudadano. Participa, elige, opina, propone, crea, se equivoca, reflexiona y vuelve a intentarlo. Porque así se aprende de verdad: cuando uno siente que forma parte de algo.
En esta ciudad infantil hay espacios que funcionan como plazas, lugares de encuentro y juego compartido. Hay tiendas donde aprender a sumar y restar contando lo que se vende y lo que se compra. Hay talleres, espacios donde convertirse en médico, en bombero, en astronauta… Todo es posible aquí, porque la imaginación es el primer motor del aprendizaje, y porque los niños saben, mejor que nadie, que el mundo es mucho más grande de lo que cabe en un pupitre.
Respetamos la individualidad y el proceso madurativo de cada niño, acompañándole en el libre desarrollo de la lateralidad, la coordinación, el equilibrio y el movimiento, y estimulando su autonomía desde el primer día.
- El docente, como guía, modelo, investigador... (Segundo maestro)
En Lestonnac, el docente no ocupa el centro del escenario, lo prepara. Su responsabilidad abarca la escuela del cuidado en su sentido más amplio: la alimentación, el aseo, el descanso, la estimulación y el aprendizaje no son compartimentos separados sino dimensiones de un mismo acto educativo. Cuando una maestra acompaña a un niño en el momento del almuerzo, le está enseñando autonomía, cuidado del cuerpo, relación con los otros, gratitud. Todo educa, todo el tiempo.
Es creador de entornos. Diseña el espacio con intención pedagógica: elige los materiales, los dispone con criterio, los renueva cuando dejan de despertar curiosidad. Sabe que el ambiente habla constantemente a los niños, por lo que cuida cada detalle: la altura de los estantes, la disposición de la luz, la textura de los objetos, el silencio que se ofrece en determinados rincones, el movimiento…
Es un investigador. Documenta lo que observa, analiza lo que registra, comparte con el equipo lo que descubre. La reflexión sobre la práctica no es un complemento de su trabajo: es parte constitutiva de él. En Lestonnac creemos que un buen docente aprende con los niños, no solo de los libros.
Es un mediador de relaciones. Facilita los vínculos entre los niños, entre los niños y el entorno, entre los niños y las familias. Sabe que el aprendizaje ocurre en la relación, y que una relación de calidad es la condición más importante para que cualquier otro aprendizaje sea posible. La neurociencia lo confirma: el vínculo va antes que el contenido.
Y por encima de todo, el docente de Lestonnac es una persona comprometida con su propio crecimiento. Porque para acompañar bien a otros en su desarrollo, es imprescindible no haber dejado de crecer uno mismo.
- El espacio (Tercer maestro)
El diseño del espacio no es un decorado. Es método.
Reggio Emilia nos enseña que un entorno bien preparado actúa también como maestro. Cada rincón de Lestonnac está pensado para favorecer la autonomía y la autorregulación. Todo está a la altura del niño, etiquetado con sentido, dispuesto para que elija y ensaye.
El nuevo edificio representa los lugares más emblemáticos de Zaragoza: el Ebro y Ranillas, la plaza España con sus tiendas y restaurantes, la Aljafería con su biblioteca donde aprender a leer y escribir, el Teatro Principal dentro del espacio para desarrollar las siete artes, los pinares para explorar la naturaleza, el Parque Grande, el de atracciones, el estadio para trabajar lo corporal.
El edificio está pensado en dos planos, la de la altura de los niños y la de los adultos, porque no se ve lo mismo ni se necesita lo mismo. Hay rampas, escaleras, montículos y, en el corazón del edificio, un aula vertical que une dos plantas y permite trabajar más allá del plano horizontal: todo ello fundamentado en la ciencia del desarrollo cerebral infantil.
La luz natural inunda todos los espacios. Los ventanales directos al patio dejan entrar la vida del colegio. Las paredes acristaladas favorecen una supervisión serena que da continuidad entre ambientes y hace del edificio un lugar más seguro, legible y vivo.
Los materiales son pocos, nobles y abiertos: elegidos por su valor sensorial, su seguridad y su capacidad de invitar a la exploración significativa, para que cada propuesta tenga mil posibles usos.
- Las familias, nuestras aliadas
Las familias no son el público de este proyecto. Son parte de él. Desde el primer día, en Lestonnac partimos de una convicción clara: la familia es el primer y más importante agente educador en la vida de un niño. Es el origen, el lugar donde se fraguan los vínculos más profundos, donde se aprenden las primeras palabras y los primeros gestos, donde se construye la imagen que cada niño tiene de sí mismo y del mundo.
Por eso no concebimos este proyecto sin las familias dentro. No como espectadoras, sino como participantes activas de una comunidad educativa que cuida, que aprende y que crece junta.
- La escuela museo, documentando la vida.
En Lestonnac, lo que ocurre en el aula no se queda en el aula. El colegio se convierte a lo largo del curso en un museo de las obras de nuestros alumnos.
La documentación pedagógica hace visible a los niños como constructores de todo lo que sucede en la escuela. Permite a las familias ser conscientes de las experiencias de sus hijos, ayuda a los docentes a entender mejor a cada niño y a evaluar su propio trabajo, y posibilita observar la evolución de cada uno a lo largo del tiempo.
El edificio proyectado
El edificio se plantea como un prisma rectangular que se encuentra entre dos edificaciones existentes; una de las piezas del edificio del colegio existente y un edificio de viviendas con el doble de altura. Con su construcción se completa la fachada sur de la Calle José Luis Albareda. La actividad principal a la que se destina el edificio y que recoge el presente proyecto es la de la enseñanza infantil, de 0 a 6 años. El edificio, con una superficie construida de 2919,50 m2 se encuentra divido en cuatro plantas alzadas, una cubierta transitable y una planta a cota de patio de recreo. En la planta baja se encuentra el acceso principal y una serie de espacios destinados al profesorado y la recepción de alumnos y familiares. Las plantas primera, segunda y tercera, destinadas a enseñanza infantil se encuentran conectadas mediante dos núcleos de escaleras, un ascensor y una rampa de uso exclusivo para estos niveles. En la planta primera se desarrolla el primer ciclo de infantil, que cuenta con 6 aulas de 0 a 3 años; 1 de 0-1 años, 2 de 1-2 años y 3 de 2-3 años, además de los espacios de servicio necesarios como aseos, zona de alimentos, almacenaje, zonas higiénicas y una zona común de juegos como sala polivalente. En planta segunda y tercera se traslada el actual impartido segundo ciclo de infantil. Ambas plantas se encuentran conectadas mediante un espacio a doble altura que genera la rampa entre estos dos niveles. La planta segunda cuenta con 3 aulas de 3 a 4 años y 2 aulas de 4 a 5 años. La planta tercera cuenta con 1 aula de 4 a 5 años, 3 aulas de 5 a 6 años y un aula para la atención de alumnos TEA de 3 a 6 años. Ambas plantas cuentan además con los espacios de servicios necesarios como aseos, almacenaje y una zona común de juegos como sala polivalente. En la planta cuarta se desarrollan una serie de aulas y salas polivalentes, con sus espacios comunes y espacios de servicio como aseos y almacenaje. A esta planta se accede únicamente a través de los núcleos de escaleras y ascensor, destinando así la rampa exclusivamente a las plantas de enseñanza infantil. La planta a cota del patio de recreo, con acceso desde este y a través de la rampa y los núcleos escaleras y ascensor, cuenta con una sala de usos múltiples. La cubierta accesible y transitable, conectada mediante la rampa, se usa como zona exterior de juegos y actividades educativas al aire libre. Cuenta además con una serie de espacios destinados a las instalaciones del edificio.
La geometría y el volumen de la edificación es la que se recoge en el conjunto de planos que describen el proyecto. El edificio consiste en un único prisma rectangular longitudinal de alrededor de 40x15m. Hacia la calle José Luis Albareda se crean ritmos verticales ordenados entre vanos y machones de ladrillo caravista, haciendo una reinterpretación respetuosa del edificio del colegio catalogado de 1925. Hacia el patio del colegio estos ritmos reaparecen alterando su escala y creando un juego de vuelos y retranqueos entre sus plantas.
COORDINADOR
Francisco M. Lacruz Abad | Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Universidad de Navarra (ETSAUN), Matrícula de Honor en el PFC, Premio Extraordinario Fin de Carrera y 2º Premio Nacional de Estudios Universitarios de Arquitectura. Master of Architecture and Urban Design en Harvard University (MAUD 95) y beca del Real Colegio Complutense y el Gobierno de Navarra. Desde 1995 comienza su actividad profesional. En 2000 funda Bernabad Arquitectura con su socio Alejandro San Felipe. En 2013 Daniel Abad se incorpora como socio y se integra la ingeniería, convirtiéndose en Bernabad Arquitectura e Ingeniería. Desde 2009 desarrolla su labor docente como profesor de Proyectos en la Escuela de Arquitectura y Tecnología de la Universidad de San Jorge. Ha sido comisario de la XI Bienal española de Arquitectura y Urbanismo en el 2011. Sus obras y proyectos han sido publicados en numerosos medios y expuestas en diversos países como España, Bolivia, Argentina, Perú, Chile y Ecuador. Hoy, Bernabad es una firma consolidada de arquitectura e ingeniería con alcance internacional donde se abordan proyectos de manera integral, combinando creatividad, innovación y rigor técnico.
Hospital 'Miguel Servet'
Visita 'La Cara Oculta del Hospital Miguel Servet'
La visita al Hospital Miguel Servet, obra del arquitecto Fernando García Mercadal, se estructurará en tres partes:
- La primera tendrá lugar en el hall de entrada. Allí se visionará un audiovisual en el que se podrá rememorar la evolución constructiva del edificio. Además, las explicaciones se podrán ir siguiendo en una maqueta confeccionada con los planos del proyecto original, donde se podrán visualizar las transformaciones que ha sufrido.
- En la segunda parte se visitarán los escasos elementos originales del edificio original. Signos de la historia del edificio y que habitualmente pasan desapercibidos para el público que visita el hospital
- En la tercera y última parte de la visita se accederá a la terraza de la planta 12 del hospital, en donde se comprobará lo que queda de la pérgola original. Desde este lugar podremos contemplar el edificio del Rincón de Goya, obra pionera del racionalismo en España que también debemos a Fernando García Mercadal
El Edificio
En el año 1942 el Instituto Nacional de Previsión implantó el Seguro Obligatorio de Enfermedad. Como consecuencia fue necesario construir por toda España una serie de hospitales que cubrieran el servicio recién creado. En el caso de Zaragoza, en 1947 se elaboró un gran proyecto que incluía hospital (denominado 'residencia') y ambulatorio y se adquirió un amplio terreno en la zona de la Romareda, lindante con el parque de 'José Antonio Labordeta' y muy próximo a la 'Feria de Muestras'. Del proyecto se encargó Fernando García Mercadal, arquitecto desde el año anterior del Instituto Nacional de Previsión, auxiliado por el ingeniero Carlos Fernández Casado. Los trabajos de construcción se prolongaron entre los años 1947 y 1955 cuando fue inaugurado con el nombre de 'Residencia Sanitaria José Antonio', aunque desde el primer momento fue denominado entre los zaragozanos como la 'Casa Grande' por el imponente volumen construido muy superior a lo conocido en la ciudad hasta entonces. A lo largo del tiempo el hospital 'Miguel Servet' ha sufrido sucesivas reformas y ampliaciones desde finales de la década de los años 60 cuando, siguiendo la política del INP, las 'residencias' se transforman en 'ciudades' sanitarias incorporándose, por acumulación, nuevos servicios. Así, en 1969, el propio Fernando García Mercadal proyectó el Centro de Traumatologia, Rehabilitación y Grandes Quemados y, poco después, el Centro Materno-Infantil.
Un complejo constructivo impresionante | Lo que más sorprende del hospital 'Miguel Servet' tal y como lo planifica García Mercadal es lo impresionante que resulta el complejo constructivo. No había antecedentes en la ciudad de Zaragoza de un inmueble de tales proporciones (quince pisos de altura) pero, todavía menos de la forma en que el arquitecto define volumétricamente el conjunto, con un gran cuerpo paralelo a la avenida de Isabel la Católica, y otros menores que avanzan perpendicularmente hacia la misma y que rematan en la entrada principal. Todo el conjunto se compone de forma escalonada, tanto en un sentido como en otro, generando una estructura casi piramidal frecuente en arquitecturas como la norteamericana pero sin precedentes en la ciudad. Los diferentes cuerpos del edificio responden, como no podía ser de otra manera, a criterios preferentes de funcionalidad de las diferentes necesidades de un gran hospital incluidas, por supuesto, las circulaciones en vertical y horizontal de interconexión de los diversos servicios. El resultado fue un edificio racional sin apenas concesiones ornamentales o superfluas.
Fernando García Mercadal vuelve a Zaragoza | El hospital 'Miguel Servet' supuso la vuelta de García Mercadal a Zaragoza y a la actividad arquitectónica en general. El último edificio construido hasta entonces en Zaragoza por García Mercadal había sido la vivienda de Ricardo Horno Alcorta en 1929 (en 1933 diseñaría su panteón para el cementerio de Torrero). Durante la guerra civil permaneció en Madrid donde formó parte del 'Comité de Reforma, Reconstrucción y Saneamiento de Madrid', lo que le valió su depuración e inhabilitación profesional desde 1939 hasta 1946. En este último año, Fernando García Mercadal se incorpora al Instituto Nacional de Previsión por lo que, a partir de entonces, son abundantes sus proyectos de hospitales y ambulatorios por toda España. Por si fueran pocos los motivos que coinciden en el 'retorno' de García Mercadal baste recordar los pocos metros que separan el hospital 'Miguel Servet' con su obra más emblemática y conocida: el “Rincón de Goya” en el vecino parque de 'José Antonio Labordeta'.
[Autor del texto: Jesús Martínez Verón]
COORDINADOR
Jesús Escriban | Arquitecto por la Universidad Politécnica de Valencia (1982). Máster en Arquitectura Hospitalaria por la Universidad CEU San Pablo (2010). Máster en Historia del Arte por la Universidad de Zaragoza (2012). Doctor Arquitecto por la Universidad de Alcalá (2017). En su tesis, titulada "ARQUITECTURA HOSPITALARIA DEL INSTITUTO NACIONAL DE PREVISIÓN EN ARAGÓN. El Hospital Miguel Servet del arquitecto Fernando García Mercadal", abordaba el estudio de las obras hospitalarias de Fernando García Mercadal para el Instituto Nacional de Previsión, de las que el Hospital Miguel Servet fue la primera y la más apreciada por parte del autor. Profesor del Grado de Arquitectura en la Universidad San Jorge (2012-22). Su ejercicio como arquitecto se ha centrado en la actividad profesional privada, dedicado a la ejecución de edificación de uso principalmente residencial, aunque también sanitario y educativo.
CaixaForum - Visita 'La Cara Oculta de CaixaForum Zaragoza'
Visita 'La Cara Oculta de CaixaForum Zaragoza'
Inaugurado en 2014, el proyecto se emplazó en unos terrenos pertenecientes a la antigua estación de ferrocarriles de El Portillo que, durante años, habían separado la ciudad en dos partes. Ahora, este edificio vanguardista ideado por la arquitecta Carme Pinós rompe esta frontera invisible con nuevos espacios públicos y se proyecta como uno de los edificios más modernos de la capital aragonesa. Quieres ver dónde se guardan las obras de arte cuando llegan a CaixaForum Zaragoza? ¿Qué recorrido hacen hasta llegar a la sala de exposiciones? ¿Dónde se cambian los artistas antes de salir a actuar? ¿Desde dónde se controla el sonido y la imagen de nuestro auditorio? ¿Cómo es la cocina de nuestro restaurante? No te pierdas esta oportunidad de conocer la cara oculta de CaixaForum. Te lo enseñaremos todo y compartiremos anécdotas y secretos de nuestro centro.
COORDINADOR
CaixaForum
Auditorio de Zaragoza 'Princesa Leonor'
Visita Guiada
Visitaremos la 'cara oculta' del equipamiento cultural de la mano de las personas que trabajan en el lugar, encargadas de la gestión de los procesos culturales que se suceden en el tiempo. Descubriremos espacios ocultos a la mirada del público habitual y nos sorprenderemos con miradas y recorridos que permiten entender el espacio desde otras perspectivas, interactuando con las distintas escalas que nos ofrece la arquitectura.
El Edificio
El Auditorio – Palacio de Congresos de Zaragoza es un espacio de referencia dentro de la ciudad de Zaragoza. Gestionado por la Sociedad Municipal Zaragoza Cultural constituye una instalación pionera por su versatilidad, en él se han dado cita artistas de gran relevancia nacional e internacional, así como ferias, congresos, conferencias… Con una acústica excelente, una programación de calidad y unas instalaciones inmejorables puede presumir de tener la mejor oferta cultural y musical de Zaragoza.
Este equipamiento, inaugurado el 5 de octubre de 1994, está concebido –por su disposición y características– para la celebración de los más grandes acontecimientos musicales. Se trata de una edificación sofisticada, brillante en arquitectura y diseñada para ser polivalente. El arquitecto aragonés José Manuel Pérez Latorre dotó al edificio de una singularidad especial que hace que haya recibido alabanzas de grandes artistas que han dejado huella en esta “caja de madera”. El Auditorio pone a su disposición un total de 25.500m2 y la flexibilidad que le ofrecen sus excepcionales instalaciones. Con una media de 200 conciertos al año y una asistencia de 400.000 personas al año constituye un auténtico motor de la vida social y cultural de la ciudad de Zaragoza.
Las dependencias con que cuenta el auditorio son las siguientes:
- Sala Mozart | Es la principal sala de conciertos. Tiene una capacidad máxima de 1.992 personas y un escenario de 340 metros cuadrados. La sala se emplea también como sede principal de congresos.
- Sala Luis Galve | Utilizada para conciertos de cámara, tiene una capacidad máxima de 429 plazas y un escenario de 120 metros cuadrados. También se puede utilizar para congresos y conferencias.
- Sala Mariano Gracia | Tiene una capacidad máxima de 200 plazas y un escenario de 200 metros. Se utiliza mayoritariamente para reuniones y conferencias.
- Sala de videoconferencia | Tiene una capacidad de 10 personas y posibilidad de interconectarse con el resto de las salas.
- Sala hipóstila | Constituye el hall del auditorio y punto de acceso a las salas más importantes. También se utiliza como sala de exposiciones, stands o presentaciones de producto.
- Sala Multiusos | Con entrada independiente pero en el mismo complejo, tiene una superficie de sala de 2.215 metros y un escenario de 425 metros. Su capacidad es de 6500 personas de pie o 2.500 sentadas. También dispone de instalaciones para cafetería, almacén, cabinas telefónicas, oficinas y sala de prensa.
COORDINADOR DE LA VISITA
Auditorio de Zaragoza / Open House Zaragoza
Edificio Multifuncional 'Aragonia'
[VISITA GUIADA A LA CARA OCULTA DEL EDIFICIO MULTIFUNCIONAL 'ARAGONIA']
Sixto Marín Dr. Arquitecto y profesor de la Universidad de Zaragoza, participó activamente en la dirección de obra de 'Aragonia'. De su mano conoceremos la 'Cara Oculta' de este magnifico edificio multufuncional. El complejo Aragonia tiene una superficie construida de cerca de 200.000 m2 de los cuales apenas un tercio son espacios abiertos al público. El resto del edificio está ocupado por usos privativos o por espacios destinados a la logística e instalaciones. La visita a estos espacios permite entender mejor las distintas actividades que alberga el edificio, así como su funcionamiento interno. Los distintos usos privativos ocupan un lugar específico dentro del complejo mientras los espacios servidores, que los alimentan y conectan, se extienden a lo largo del mismo. Los usos más representativos ocupan distintos edificios, quedando todos ellos relacionados a través del zócalo pétreo de Aragonia. En el extremo sur se encuentra el hotel de 5 estrellas Reina Petronila, en la parte central están situados el gimnasio y las salas de cines y en el extremo norte estaría la torre de oficinas. Cada uno de ellos dispone de acceso propio y características funcionales y espaciales adaptadas a sus necesidades. Del hotel destacan sus salones y spa, de los cines sus 16 salas, del gimnasio su piscina y las pistas de la terraza y, finalmente, de las oficinas su organización y vistas, especialmente las de las plantas mas altas. En las plantas bajo rasante y a lo largo de ese mismo zócalo pétreo, distintos espacios servidores garantizan el abastecimiento de redes y suministros a los usos sobre rasante. Entre estos espacios de orden menor cabe destacar la imponente planta logística, situada bajo el centro comercial y en la que se disponen los almacenes y por la que discurren los servicios más importantes del conjunto de los usos. La presente visita plantea un recorrido por estos espacios no accesibles con un doble objetivo, entender mejor el funcionamiento de un complejo como Aragonia, así como tener un mejor conocimiento del conjunto de usos que pueblan el edificio.
COORDINADOR DE LA VISITA
Sixto Marín | Arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de la Barcelona (2001). Es Máster de Gestión Urbanística y Ordenación del Territorio de la Universidad Politécnica de Cataluña, becado por méritos y es Doctor por la Universidad de Zaragoza (2020). Siendo actualmente Profesor Asociado del área de Urbanismo y Ordenación del Territorio en el Grado de Arquitectura de la EINA. En 2001 se incorpora al Estudio de Rafael Moneo para colaborar en la redacción de proyectos y dirección de obra. Desde el año 2007 participa en la dirección de obra del Edificio Multifuncional Aragonia, Zaragoza. A partir del 2010 desarrolla con el Estudio de Rafael Moneo, en calidad de coautor, el proyecto de ampliación del CDAN, Fundación Beulas en Huesca. Desde el año 2003 compagina las colaboraciones con el desarrollo de sus propios proyectos como profesional independiente, tarea que desempeña en la actualidad a tiempo completo a caballo entre Huesca y Zaragoza. Una parte importante de su obra ha sido premiada, publicada y exhibida a nivel nacional e internacional. De entre dichas obras destacan el Centro de Interpretación en Sabayes, reconocido con el premio Fernando García Mercadal y seleccionado por los premios FAD y la Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo en 2013; y la ampliación del CDAN y el Estudio para un Artista (situada junto al mismo) expuestos en el ámbito de la exposición internacional "Museos del Siglo XXI"